OCTUBRE
15-16-17-18
15
19:00
Jueves
Falla y Lorca
El sonido y la palabra
Auditorio ETSIE (UGR)
Ilde Gutiérrez · Actor
Nico Hernández · Guitarra
Ricardo Rodríguez · Piano
Coro FestiKids
Coro de Cámara de Granada
EL CONCIERTO
Granada tiene mucho de Manuel de Falla, y Manuel de Falla tiene mucho de Granada. Pero resulta difícil comprender ese vínculo sin Federico García Lorca. En el 150 aniversario del nacimiento del compositor gaditano, El sonido y la palabra regresa a aquellos años extraordinariamente fecundos en los que música, poesía, flamenco y tradición convirtieron Granada en un territorio privilegiado de creación.
Falla toma la palabra para recordar su llegada a la ciudad, su amistad con Federico y las músicas que inspiraron a ambos. Un viaje entre música, palabra y memoria para revivir uno de los encuentros más fascinantes de la Granada del siglo XX.
LOS ARTISTAS
Ilde Gutiérrez se pone en la piel de Manuel de Falla y conduce el relato desde la mirada íntima del compositor. Actor de amplia experiencia escénica, recientemente encarnó a Carlos V en 1526. Amor imperial en la Alhambra, producción estrenada en el Palacio de Carlos V. A su lado, Nico Hernández-Carrillo, licenciado en Historia y Ciencias de la Música, compositor, cantante y guitarrista de El Hombre Garabato, aporta su profundo conocimiento de la cultura musical granadina y del universo lorquiano. Su trayectoria incluye proyectos y colaboraciones con Miguel Ríos, José Antonio García (091) o Estrella Morente. Al piano, Ricardo Rodríguez Cuadros une su sólida formación clásica a una especial afinidad con el flamenco y las músicas populares.
El Coro de Cámara de Granada y las voces infantiles de Coro FestiKids completan un paisaje sonoro en el que teatro, guitarra, piano y canto devuelven al escenario la Granada de Falla y Lorca.
16
20:30
viernes
La música de Joe Hisaishi
Studio Ghibli
salón de escolapios
Juan Matas · Piano
Coro de Cámara de Granada
EL CONCIERTO
Hay músicas que descubrimos frente a una pantalla y que terminan formando parte de nuestra memoria. El viaje de los sueños lleva al escenario las maravillosas melodías de Joe Hisaishi, compositor inseparable del universo de Studio Ghibli y creador de algunas de las bandas sonoras más emocionantes de la animación contemporánea.
Un concierto para dejarse llevar por ese mundo de fantasía, emoción y belleza que ha conquistado a varias generaciones. Una oportunidad para compartir en familia o entre amigos músicas que conocemos y queremos, pero esta vez de una manera diferente: juntos y en directo.
LOS ARTISTAS
Juan Matas asume al piano un repertorio que conoce en profundidad y que exige transitar de la intimidad y la delicadeza a la intensidad de la gran música cinematográfica.
Junto a él, el Coro de Cámara de Granada aporta la fuerza y los colores de la voz colectiva. Su trayectoria está especialmente ligada a la búsqueda de nuevos lenguajes y a proyectos que cruzan las fronteras de la música coral. Piano y voces se unen así para hacer viajar al público, por una noche, al extraordinario universo musical de Joe Hisaishi.
17
12:30
sábado
TARACEA
Granada en cuatro voces
PEÑA LA PLATERÍA
Víctor Burgos Salinas · Narrador
Caridad Cordero · Soprano
Chano Robles · Piano
Susana Ruano · Flauta
Rubén Campos · Guitarra flamenca
Coro de Cámara de Granada
EL CONCIERTO
Granada también se cuenta a través de quienes la han escrito.
Taracea reúne cuatro voces poéticas muy diferentes: Federico García Lorca, Elena Martín Vivaldi y Manuel Benítez Carrasco, tres nombres profundamente ligados a la ciudad, junto a Eladia Blázquez, gran poeta del tango argentino e hija de emigrantes granadinos.
El título nace del arte granadino de unir piezas distintas hasta crear una obra nueva. Aquí son cuatro poetas y cuatro universos: la raíz popular de Lorca, la intimidad de Martín Vivaldi, el pulso flamenco de Benítez Carrasco y el tango de Eladia Blázquez. Poesía, flamenco, canción y tango ensamblados en una auténtica taracea sonora.
LOS ARTISTAS
Rubén Campos, guitarrista y compositor granadino formado junto a maestros como Manolo Sanlúcar y El Viejín, aporta la raíz flamenca. Su guitarra ha acompañado a artistas como Marina Heredia, Soleá y Kiki Morente, Antonio Canales o Patricia Guerrero.
La palabra llega con Víctor Burgos, actor y narrador con más de tres décadas de trayectoria. Sebastián «Chano» Robles Mures, pianista, compositor y arreglista, y la flautista Susana Ruano forman un tándem acostumbrado a cruzar música clásica, flamenco, copla y canción. Junto al Coro de Cámara de Granada completan una paleta de palabra, guitarra, piano, flauta y voces para convertir cuatro mundos poéticos en un único espectáculo.
17
20:30
sábado
GRANADA, LA CIUDAD
DONDE SE CREA OMEGA
TEATRO ISABEL LA CATÓLICA
Antonio Arias
Doppler Band
Coro UPO
Coro de Cámara de Granada
EL CONCIERTO
Hay discos que pertenecen a una época y otros que terminan cambiándola. Omega pertenece a los segundos. En 1996, Enrique Morente y Lagartija Nick hicieron encontrarse en Granada mundos que parecían destinados a no entenderse: flamenco y rock, Lorca y Leonard Cohen, tradición y vanguardia. Treinta años después, aquel atrevimiento es ya uno de los grandes hitos de la música española.
Pero esta noche no quiere ser un museo de Omega. Con Antonio Arias como guía, recorreremos la extraordinaria historia musical de la ciudad que fue capaz de crearlo: desde Miguel Ríos, Los Ángeles, 091 o La Guardia hasta Lagartija Nick, Los Planetas, Niños Mutantes o Lori Meyers. Canciones conocidas, rock, flamenco, poesía y muchas voces para celebrar algo que Granada sabe hacer especialmente bien: mezclar, arriesgar y crear.
LOS ARTISTAS
Antonio Arias es uno de los nombres imprescindibles de la música granadina.
Cantante, bajista, compositor y líder de Lagartija Nick, fue protagonista junto a Enrique Morente de la aventura de Omega. Pocos músicos pueden contar esta historia desde un lugar tan privilegiado: Arias no asistió al nacimiento de Omega; estaba allí, creándolo.
Lo acompañará Doppler Band, formación de músicos de amplia experiencia que pondrá la energía necesaria para viajar entre épocas y estilos. Y habrá muchas voces: el Coro de la Universidad Pablo de Olavide y el Coro de Cámara de Granada llevarán estas canciones hacia territorios inesperados. Una banda, dos coros y Antonio Arias al frente para una noche que no pretende dar una lección de historia: quiere hacerla sonar.
18
12:30
domingo
GRANADA, LA CIUDAD
DONDE SE CREA OMEGA
peña la platería
Hombre Garabato
Paulina del Carmen
Chano Robles · Piano
Susana Ruano · Flauta travesera
Coro de Cámara de Granada
EL CONCIERTO
Carlos Cano habría cumplido 80 años en 2026. Granadino del Realejo, andaluz y profundamente universal, pocas voces han sabido contar como la suya esta tierra: la emigración, la libertad, el amor, la identidad y la memoria.
La voz de Granada nace como homenaje, pero no como ejercicio de nostalgia. Porque la mejor manera de celebrar a Carlos Cano no es colocarlo en una vitrina, sino hacer que sus canciones vuelvan a ocurrir. El Hombre Garabato, Paulina del Carmen, Chano Robles, Susana Ruano y el Coro de Cámara de Granada las harán viajar entre lenguajes y generaciones diferentes. Canciones que forman parte de nuestra memoria para descubrir, también, cómo puede sonar Carlos Cano hoy.
LOS ARTISTAS
El Hombre Garabato conoce bien este territorio. La banda granadina, activa desde 2010, ha dedicado el proyecto Tierra. El Hombre Garabato canta a Carlos Cano a reinterpretar su legado desde el pop, el rock alternativo y la psicodelia, acercándolo a nuevas generaciones.
Junto a ellos, Paulina del Carmen, cantante y compositora granadina nacida en 2001, aporta una de las voces jóvenes con mayor proyección de la ciudad. Tras formar parte de Las Dianas inició una carrera en solitario que transita entre soul, blues, pop, flamenco y sonidos latinos y urbanos. Chano Robles y Susana Ruano suman la versatilidad del piano y la flauta, mientras el Coro de Cámara de Granada aporta la fuerza de la voz colectiva. Distintas edades y distintos sonidos alrededor de un artista irrepetible
18
19:00
domingo
LA GRANADA
DE LAS TRES CULTURAS
PEÑA LA PLATERÍA
Paco Bueno · Rapsoda
Carmen Rico · Rapsoda
Maribel Hinojosa · Voz
Músicas Antiguas Sirkedjè
EL CONCIERTO
Hubo un tiempo en que Granada se decía en árabe, hebreo y castellano. Tres culturas dejaron palacios y calles, pero también poemas, músicas y una forma de entender el mundo que todavía pertenece a la ciudad.
La Granada de las tres culturas propone viajar hasta aquel pasado de la forma más directa: escuchándolo. Las palabras de Samuel Ibn Negrella, gran figura de la Granada judía medieval; Ibn al-Jatib, poeta, historiador y visir; y Pedro Soto de Rojas dialogarán con músicas andalusíes, sefardíes y cristianas interpretadas con instrumentos históricos. Una invitación a cerrar los ojos y escuchar los sonidos de una Granada que fue un extraordinario cruce de caminos.
LOS ARTISTAS
Francisco «Paco» Bueno García, escritor, investigador y divulgador granadino, lleva décadas estudiando las culturas medievales de la Península. Autor de obras como Los Reyes de la Alhambra o Los judíos de Sefarad, su conocimiento permitirá ir mucho más allá de la simple recitación. Junto a él, Carmen Rico, estrechamente vinculada a la vida cultural granadina, pondrá voz a la poesía. Maribel Hinojosa llevará esos textos al canto desde su especial vinculación con las músicas sefardíes y andalusíes. Y Músicas Antiguas Sirkedjè, formación especializada en repertorios medievales, sefardíes, andalusíes y mediterráneos, recuperará sus sonoridades mediante instrumentos históricos. Durante una tarde no vamos simplemente a hablar de la Granada de las tres culturas: vamos a volver a escucharla.